.png){kind=small}
TOY STORY 周遊玩藝
ASCE與CROSS STUDIO聯合主辦此次《TOY STORY 周遊玩藝》港澳雙城聯動展，旨在開啟藝術的巡遊之旅。三位參展藝術家ARKIV VILMANSA、KSANER、RADIO WOON都善於將日常生活中隱藏的趣味細節通過各類藝術形式呈現在大眾視線中，將童趣的固有思維打破賦予更多可能性，「歡樂童趣」不再只是兒童的代表詞，「成人童化」也是童趣表達的另一表現形式，藝術家們亦是通過筆觸表達內心深處對歡樂的感受。本次展覽内容是藝術家根據展覽主題特別創作或挑選的作品，不僅在造型或形式上做出新的嘗試，更在內容層面蘊含了有趣和無限創意的玩藝內涵。
「周遊」即在香港及澳門兩地聯展，展現藝術家如何將童趣的概念融合進藝術的理解與表達中。 通過趣味性的表達，傳遞藝術及潮玩背後的故事，帶給人們歡樂，滿足一顆顆孩童般的心，使世界始終保持好奇心與創造力。
「玩藝」可指玩偶、技藝，也可表示新鮮事物，正如藝術家的創作與作品一般。無需遵循既定規則，不再拘泥於表現形式，任由創意與靈感自由發散。色彩或黑白，繪畫或雕塑，傳統或數字……透過童趣命題的創作表層，深入探討藝術家在其中注入的思考與靈光一瞬，在快樂的藝術氛圍中感受時代背景下多個維度的藝術變更。
_e.jpg)
ARKIV VILMANSA(印尼)
.jpg)
KSANER(中國)
.jpg)
RADIO WOON(馬來西亞)
當《TOY STORY 周遊玩藝》港澳雙城聯動展碰撞藝術：
印尼藝術家ARKIV VILMANSA通過標誌性角色 Mickiv與Domma，呈現Wounderland的未知與奇趣。雕塑、版畫以及為本次展覽特別繪製圖案的滑板，ARKIV始終遵循直覺，從卡通與色彩中不斷迸發靈感。
中國藝術家KSANER（江巽）以獨立IP——EYEONE詮釋他對展覽主題的獨特理解。首次推出籃球周邊，組合形象的大小雕塑，鼓勵人們在普通日常中探索新鮮趣味。
來自馬來西亞的藝術家RADIO WOON攜著自己開創的插畫項目LALA COMPANY演繹玩藝概念，為展覽特別創作「我的無聊時刻」系列。這不僅意味著藝術家首次集中性地、成系列地創作丙烯原畫，更意味著他不再只是停留在「無聊」這個狀態，而是試圖捕捉瞬間趣味，於是有了從雕塑到地毯，從滑板到扭蛋公仔的更多嘗試，而這正呼應了展覽的玩藝內核——生活常有靈感，藝術總有無限可能性。